Artikel

20 angstaanjagende feiten over het bloedbad in Texas Chainsaw

top-leaderboard-limiet'>

In de zomer van 1973 waagden newbie-regisseur Tobe Hooper - die op 26 augustus 2017 op 74-jarige leeftijd overleed - en een groep onbekende acteurs zich in de hitte van Centraal-Texas om een ​​horrorfilm te maken. Ze trotseerden verzengende temperaturen, blessures op de set en een klein budget en produceerden een van de meest angstaanjagende films ooit gemaakt.

Meer dan vier decennia na de release,De Texas Chainsaw Massacrenog steeds schokt en ontroert het publiek met zijn realistische beelden, losgeslagen toon en 'gebaseerd op een waargebeurd verhaal'-marketing - en zijn status als een van de ultieme cultklassiekers vertoont geen tekenen van vervaging. Niet slecht voor een kleine film die de cast en crew gek maakte tijdens de productie. Van marathonschietdagen tot vliegende kettingzagen tot maffia-geldproblemen, hier zijn 20 feiten over een van de grootste slasher-films aller tijden.

1. HET WERD GENSPIREERD DOOR EEN KERST WINKELENDE MENIGTE.

De inspiratie voorDe Texas Chainsaw Massacrezijn verrassend divers, variërend van de poging van regisseur en co-schrijver Tobe Hooper om een ​​moderne hervertelling te maken vanHans en Grietjetot de echte Wisconsin-moordenaar en lijkbevuiler Ed Gein. Volgens Hooper kwam het gloeilampmoment dat de film echt deed ontbranden echter in een warenhuis tijdens de kerstwinkelstorm van 1972.

'Er waren van die grote kerstmensenmassa's, ik was gefrustreerd, en ik bevond me in de buurt van een displayrek met kettingzagen. Ik heb me er gewoon een beetje op ingesteld, 'vertelde HooperTexas maandelijks. 'Ik deed een rackfocus op de zagen en ik dacht: 'Ik weet een manier waarop ik heel snel door deze menigte kan komen.' Ik ging naar huis, ging zitten, alle kanalen waren net afgestemd, de tijdgeest blies door, en de het hele verdomde verhaal kwam in me op in wat ongeveer 30 seconden leek. De lifter, de oudere broer bij het tankstation, het meisje dat twee keer ontsnapt, de volgorde van het eten, mensen in het land zonder benzine.”

2. LEATHERFACE IS NAAR MAAR GEBASEERD OP EEN ECHTE PERSOON DIE HOOPER KENDE.

Leatherface, de met een kettingzaag zwaaiende maniak die de geschiedenis in zou gaan als een van de grootste schurken van de horrorfilm, toont duidelijke Ed Gein-invloed dankzij zijn masker gemaakt van menselijke huid, maar Gein was niet de enige voorloper van het personage. Het idee van een masker gemaakt van menselijke huid kwam eigenlijk veel directer en griezeliger bij Hooper terecht.

'Voordat ik met de kettingzaag kwam,' zei Hooper, 'had het verhaal trollen onder een brug. We hebben dat veranderd in het personage dat uiteindelijk Leatherface werd. Het idee kwam eigenlijk van een dokter die ik kende. Ik herinnerde me dat hij me ooit dit verhaal had verteld over hoe, toen hij een pre-med student was, de klas kadavers bestudeerde. En hij ging naar het mortuarium en vilde een kadaver en maakte een masker voor Halloween. We besloten dat Leatherface een ander masker voor de menselijke huid zou hebben dat bij al zijn stemmingen past.'

3.DE TEXAS KETTINGZAAG MASSACREWAS NIET DE ORIGINELE TITEL.

Nadat de inspiratie toesloeg, werkten Hooper en co-schrijver Kim Henkel een aantal weken aan een script en gaven het de griezelige titelHoofd kaas(genoemd naar de scène waarin de lifter het proces beschrijft van hoe dat specifieke varkensvleesproduct wordt gemaakt). Daarna werd het veranderd in de dreigende werktitel vanLedergezicht. Pas een week voordat de opnames zouden beginnen, arriveerde de uiteindelijke titel, voorgesteld aan Hooper en Henkel door Warren Skaaren, toen hoofd van de Texas Film Commission, die het project had geholpen om financiering te krijgen.



4. HET ISNIETEEN WAARGEBEURD VERHAAL.

New Line Cinema

Hoewel de echte misdaden van Ed Gein Hooper en Henkel in hun schrijven hebben beïnvloed, was het idee datDe Texas Chainsaw Massacreis zelf gebaseerd op een waargebeurd verhaal is iets dat voortkwam uit de marketing van de film. Het openingsverhaal, dat beloofde dat 'de film die je gaat zien, een verslag is van de tragedie die een groep van vijf jongeren overkwam', hielp daar zeker bij, net als de originele poster en zijn belofte dat 'wat er is gebeurd, waar is.' !” Ondanks deze slimme uitstraling is het verhaal van Leatherface en zijn gestoorde familie nog steeds een fictief werk, ondanks aanhoudende protesten van fans, zelfs decennia later.

'Ik heb mensen horen zeggen: 'Ik kende de originele Leatherface'', herinnert Gunnar Hansen, die het moordende personage speelde, zich.

5. GUNNAR HANSEN WAS NIET DE ORIGINELE LEDEREN.

Het is moeilijk om je iemand anders voor te stellen dan de enorme Gunnar Hansen, die in 2015 stierf achter het Leatherface-masker in de originele film, maar hij was blijkbaar niet de eerste persoon die in de rol werd gecast. Toen hij voor het eerst hoorde dat de film werd gemaakt, kreeg Hansen - toen een afgestudeerde student in Austin - te horen dat hij 'geweldig' zou zijn voor de rol, maar dat de rol al was uitgebracht. Toen stopte de originele Leatherface.

'Twee weken later', herinnert Hansen zich, 'belt dezelfde man en zegt: 'De man die als moordenaar is ingehuurd, zit dronken in een motel en wil niet naar buiten komen. Er hangt veel slecht karma rond deze film en ik stop ermee.' Dus belde ik [art director] Bob Burns en vertelde hem dat ik geïnteresseerd was.'

Hansen - die 1.80 meter lang was en 300 pond woog - won de rol van Hooper op zicht.

6. LEATHERFACE WERD GENSPIREERD DOOR ECHTE GEESTELIJKE PATINTEN.

Zonder echte dialoog (afgezien van een wartaalscène die Hooper uiteindelijk sneed) om zijn karakter te drijven, en zijn gezichtsuitdrukkingen verborgen door een masker, moest Hansen andere manieren bedenken om uit te drukken wie hij dacht dat Leatherface was. Toen Hooper wilde dat het personage 'gilde als een varken', ging Hansen het land in en bestudeerde de varkens van een vriend. Om de mentale instabiliteit van het personage vast te leggen, ging hij naar een psychiatrisch ziekenhuis in Austin en bestudeerde de bewegingen van de patiënten daar, die hij vervolgens in zijn uitvoering verwerkte.

7. TOBE HOOPER WIL ECHT EEN PG-BEOORDELING.

Ondanks zijn reputatie van gruwelijke verminking en bloedvergieten, is veel van het geweld inDe Texas Chainsaw Massacrewordt gesuggereerd in plaats van direct afgebeeld. Dit komt omdat Hooper hoopte op een PG-rating zodat de film een ​​breder publiek zou kunnen bereiken (er was toen geen PG-13) en kreeg van de Motion Picture Association of America te horen dat hij zijn zaak kon helpen als hij de hoeveelheid bloed op het scherm.

'Als je naar de film kijkt, merk dan op dat er waarschijnlijk ongeveer twee ons is', grapte Hooper later.

Helaas betekende de intensiteit van de film uiteindelijk dat deze een R-rating verdiende. Toch is het waarschijnlijk niet zo bloederig als je je herinnert.

8. DE VERTELLER IS EEN JONGE JOHN LARROQUETTE.

Het dreigende openingsverhaal van de film is een instant toonzetter en bereidt het publiek voor op een werkelijk gruwelijke ervaring. De stem die die dreiging biedt? John Larroquette, destijds een onbekende acteur die door een vriend naar Hooper werd verwezen. Hooper vroeg Larroquette om Orson Welles te imiteren voor zijn lezing, en hoewel hij dat niet helemaal begreep, deed wat de acteur uiteindelijk deed wonderen.

9. HET SCHIETEN WAS SCHRIKKEND.

De Texas Chainsaw Massacrewerd geproduceerd met een budget van $ 60.000, ingezameld door Bill Parsley, een Texas Tech-beheerder en voormalig lid van de Texas Legislature die zichzelf een filmproducent beschouwde. Zelfs in 1973 was het een klein budget (John Carpenter's beroemde low-budget)Halloweenwerd een paar jaar later voor vijf keer dat bedrag gemaakt), wat weinig loon en lange uren betekende voor de cast en crew. Om het nog erger te maken, de productie doorstond een zomer in Texas met temperaturen van meer dan 100 graden (inclusief 115 graden hitte voor de niet-geconditioneerde binnenopnamen), een enkele badkamer gedeeld door meer dan drie dozijn mensen, kostuums die niet konden worden veranderd omdat de acteurs maar één set kleren hadden en de constante aanwezigheid van botten en rottend vlees als rekwisieten. Vrijwel geen enkel lid van de cast bleef ongedeerd, en de hitte en stank werden op een gegeven moment zo straf dat de acteurs naar de ramen van het huis renden waar de dinerscène was opgenomen om over te geven en een beetje frisse lucht in te ademen tussen de opnames.

Jaren later noemde Hooper de ervaring sarcastisch een 'interessante zomer'.

10. DE LEGENDARISCHE DINERSCNE WERD OPGENOMEN IN EEN ENKELE MARATHONDAG.

New Line Cinema

De dinerscène aan het einde van de film waarin Sally (Marilyn Burns) wordt geterroriseerd door Leatherface en zijn familie, is een van de meest intense scènes in de horrorfilm. Het voelt alsof je naar een groep mensen kijkt die gek worden, en dat is omdat … nou ja, misschien ben je dat wel.

Naast de buitensporige hitte en geur in de eetkamer tijdens het filmen, kreeg de reeks een andere uitdaging: het moest in één dag worden voltooid omdat John Dugan, de acteur die opa speelde, weigerde het 10 uur durende proces van zijn make-up een tweede keer laten aanbrengen. 'Hij kondigde aan dat hij het niet nog een keer zou uitzitten', zei Hooper.

Het resultaat was dat de cast en crew 27 uur achter elkaar hebben gewerkt om een ​​scène af te maken die slechts een paar minuten van de filmduur in beslag neemt.

11. DE CAST HAD WERKELIJK FRANKLIN NIET.

Voor de rol van Franklin, Sally's rolstoelgebonden broer die de woede van het publiek opwekt wanneer hij boos wordt op zijn meer gezonde vrienden, simpelweg omdat hij niet kan delen in hun plezier, koos acteur Paul Partaine voor een zeer Method-benadering naar zijn werk.

'Ik was een jonge, onervaren acteur die niet besefte dat het niet zoals theater was', zei Partain later. 'Je hoefde niet altijd in karakter te blijven. Toen ik het deel voor het eerst las, kon ik zien dat niemand wilde dat deze man daar zou zijn. Het viel me gewoon op dat hij zeurde.'

De inzet van Partaine werkte achter de camera net zo goed als ervoor. Op een gegeven moment stopten hij en Burns met elkaar te praten tussen de opnames door, en Hansen herinnerde zich later dat Franklin het enige personage was dat hij echt graag wilde doden.

12. DE SLACHTOFFERS VAN LEATHERFACE BEHANDELEN HEM ALS BUITENSTAAND ACHTER DE SCHERMEN.

    Als een grote man die elke dag in driecijferige hitte moest werken terwijl hij een wollen kostuum droeg waar hij niet uit kon veranderen, had Gunnar Hansen het al moeilijk tijdens het makenDe Texas Chainsaw Massacre. Hij stonk zo tegen het einde van de productie dat de rest van de cast en crew vermeden om om hem heen te eten. Om de zaken wat moeilijker te maken, ging hij echter ook om met een interessante karaktertechniek waarmee zijn slachtoffers zich bezighielden. Tijdens de shoot vermeden Burns en de andere kinderen die uiteindelijk ten prooi zouden vallen aan Leatherface Hansen omdat ze niet wilden ophangen. uit met hun moordenaar.

    'Tijdens het filmen zou geen van hen met me praten of ergens in de buurt van me zijn totdat ze dood waren', herinnerde hij zich later.

    Deze observatie achter de schermen leverde zelfs enkele intense resultaten op het scherm op. Wanneer Jerry (Allen Danzinger) bijvoorbeeld de slachtruimte van Leatherface ontdekt en de man zelf ontmoet, is de schreeuw die hij uitstraalt oprecht. Het was blijkbaar de eerste keer dat hij Hansen in volledig kostuum had gezien.

    de vis in de oude man en de zee

    13. LEDERGEZICHT DRAAGT WERKELIJK DRIE VERSCHILLENDE MASKERS.

      Hoewel zijn naam een ​​enkel gruwelijk gezicht zou suggereren, draagt ​​Leatherface eigenlijk meerdere maskers in de film - met als reden dat dit de enige manier was waarop hij zich echt kon uiten. Er is het eenvoudige moordmasker dat hij het grootste deel van de film draagt, het 'oma'-masker dat hij draagt ​​tijdens het bereiden van het diner om zijn 'huishoudelijke kant' te laten zien, en het met make-up bedekte masker dat hij draagt ​​om aan tafel te gaan zitten, compleet met een pak in de zuidelijke traditie van verkleden voor het avondeten.

      14. DE MOOISTE OPNAME VAN DE FILM IS BIJNA NIET GEBEURD.

      New Line Cinema

        Voor al zijn wreedheid,De Texas Chainsaw Massacremaakte ook gebruik van de natuurlijke schoonheid van de locatie om een ​​aantal werkelijk verbluffende beelden te produceren, waaronder een opname die bijna niet gebeurde. Tijdens het filmen in het huis van Leatherface, bedachten Hooper en cameraman Daniel Pearl een schot dat onder de schommel in de tuin zou volgen en Pam (Teri McMinn) onder een lage hoek zou volgen terwijl ze naar het huis liep, dat dreigend op de achtergrond zou groeien totdat het torende boven haar uit. Volgens zowel Hooper als Pearl wilden producenten (namelijk Parsley, die de set vaak bezocht en vreesde dat de film een ​​ramp zou worden) niet dat ze tijd aan de opname zouden besteden, omdat het geen deel uitmaakte van de storyboards van waaruit ze werkten. voor een groot deel van de film. Ze vochten voor en kregen uiteindelijk het moment, en het blijft de mooiste compositie in de film.

        15. BRANDWONDEN WERDEN WERKELIJK GESNEDEN TIJDENS HAAR SCNE MET OPA.

          De scène waarin Sally's vinger wordt gesneden zodat haar bloed aan opa kan worden gegeven, zou berusten op een heel eenvoudig speciaal effect. Het mes dat in de scène werd gebruikt, was afgestompt door een stuk tape dat ook een rubberen buis vasthield die was bevestigd aan een 'bol' vol nepbloed verborgen in Hansen's handpalm. Terwijl hij het mes over de vinger van Burns sleepte, moest Hansen in de bol knijpen en het bloed eruit pompen om de snee te simuleren, maar de buis bleef de ene na de andere verstoppen. Gefrustreerd en uitgeput (dit was tijdens de 27-uur durende schietmarathon), haalde Hansen uiteindelijk de tape van het mes toen niemand keek en sneed Burns echt af.

          'Op dat moment was ik zo gek dat ik de film gewoon af wilde hebben', zei hij later.

          16. JA, DE ZAAG WAS ECHT.

          New Line Cinema

            Hoewel de tanden voor sommige foto's werden verwijderd, was de zaag die Hansen in de film hanteerde inderdaad een werkende kettingzaag en bracht hij de castleden soms in echt gevaar. Het blad van de zaag was slechts enkele centimeters verwijderd van het hoofd van acteur William Vail voor de scène waarin Leatherface het lichaam van Kirk begint te snijden, en Hooper en Pearl moesten voorzichtig rond Hansen dansen om de laatste momenten van de film vast te leggen terwijl Leatherface de zaag rondzwaait. Hansen zelf eindigde echter met de dichtstbijzijnde bijna-ongeval van de film: tijdens de achtervolgingsscène waarin Leatherface Sally 's nachts door het bos achtervolgt, gleed Hansen uit en viel, waardoor de zaag de duisternis in vloog. Zonder idee waar het dodelijke elektrische gereedschap zou landen, bedekte Hansen gewoon zijn hoofd en hoopte op het beste. De zaag landde slechts een paar centimeter verderop.

            17. DE CAST KAN NIET DELEN IN HET SUCCES VAN DE FILM.

              Vanwege het lage budget zijn veel van de sterren vanKettingzaagnam eigendomsaandelen in de film in plaats van een salaris, maar hun aandelen waren in feite percentages van Vortex, het bedrijf dat door Henkel en Hooper was opgericht om de film te produceren. Omdat Vortex slechts de helft van de film bezat, en Parsley de andere helft, werden hun aandelen allemaal in tweeën gesneden, wat velen van hen zich toen blijkbaar niet realiseerden. Om de zaken nog ingewikkelder te maken, verklaarde Bryanston Distributors - die de film eind 1974 verwierf voor release - dat de inkomsten voor de film veel, veel lager waren dan de miljoenen die het binnenhaalde bij drive-ins en middernachtshows. De producenten daagden Bryanston uiteindelijk voor de rechter, maar tegen die tijd was de financiële situatie van de distributeur zo nijpend dat ze geen aantoonbare activa hadden om voor te klagen. Uiteindelijk zag de cast heel weinig geld voor hun werk.

              'Drie maanden, geen controle', herinnerde Ed Neal, die de lifter speelde, zich later. 'Zes maanden, geen cheque. Negen maanden, een cheque van ,45. We waren boos.'

              18. HET HEEFT EEN VERMELDE VERBINDING MET DE MAFIA.

                Wat de kaartverkoop betreft,De Texas Chainsaw Massacreis een van de meest winstgevende films aller tijden. Met de toevoeging van een extra investering om hem te helpen de postproductie af te ronden, had Hooper de film gemaakt voor iets meer dan $ 80.000, en Bryanston verwierf het voor distributie voor $ 225.000. De film verdiende in het eerste jaar $ 12 miljoen aan de kassa, volgensVerscheidenheid, maar Bryanston claimde uiteindelijk slechts ongeveer $ 1 miljoen daarvan. Waarom de discrepantie? Naar verluidt omdat de eigenaren van Bryanston, Joe en Lou Peraino, lid waren van de misdaadfamilie Colombo. De broers kwamen blijkbaar in de eerste plaats in de filmbusiness nadat ze de rechten op een andere klassieke cultfilm uit de jaren 70 hadden weggesmolten:Diepe keel.

                19. ÉÉN CAST-LID WORDT GEBRUIKT OM FILMGALERIJ BIJ SCREENINGS BANG TE MAKEN.

                  Vanwege het realisme en de 'waargebeurde' marketing,Texas kettingzaagcreëerde de mogelijkheid voor een aantal interessante ontmoetingen tussen fans en castleden. McMinn herinnerde zich ooit dat hij een lifter met een vriend oppakte (wat ironisch is, gezien de relatie van de film met lifters) en naar hem luisterde om te beschrijven hoe eng de film voor haar was, totdat ze vroeg of hij haar herkende.

                  'Ik dacht dat hij een hartinfarct zou krijgen', zei ze.

                  Van alle castleden was het Ed Neal - de lifter zelf - die de meest grappige reactie van fans zou krijgen. Hij bezocht vertoningen van de film in het Austin's Village-theater, wachtte tot zijn scènes tevoorschijn kwamen en tikte vervolgens de kijkers op de schouder en keek hoe ze in paniek raakten.

                  'Ze hebben me eindelijk gevraagd om niet meer terug te komen,' zei Neal.

                  20. JE KUNT LUNCHEN BIJ LEATHERFACE'S HUIS.

                    De oorspronkelijke locatie die werd gebruikt als het huis van Leatherface en zijn familie, bevond zich in Williamson County, Texas, in wat nu het Round Rock-gebied is. Het huis is er niet meer, maar als je ten westen van Austin naar Kingsland gaat, kun je het eigenlijke huis vinden, gerestaureerd en nu in gebruik als restaurant. Het wordt het Grand Central Café genoemd, en hoewel de eigenaren met trots het filmische erfgoed op hun website opnemen, zul je geen menselijke botten vinden als onderdeel van het decor.

                    Aanvullende bronnen:
                    DVD-commentaar door Tobe Hooper, Daniel Pearl en Gunnar Hansen - 2003