15 ongecensureerde feiten over middernachtcowboy

Op 25 mei 1969 bracht United Artists de film uitMiddernacht Cowboy, met in de hoofdrollen Jon Voight (Texas-transplantatie Joe Buck) en Dustin Hoffman (de slonzige Ratso Rizzo) als straatrovers in New York City. Het was de eerste studiofilm die een X-rating kreeg (de studio weigerde iets uit te monteren), en het werd de eerste X-rated film die werd genomineerd en een Oscar voor Beste Film won (A Clockwork OrangeenLaatste tango in Parijsvolgde met X-rated nominaties). Hoffman en Voight werden ook genomineerd voor Oscars, en scenarioschrijver Waldo Salt en regisseur John Schlesinger wonnen uiteindelijk gouden beeldjes voor de film. Nadat de film een ​​succes werd, verlaagde de MPAA de rating naar een R.

Gebaseerd op de roman van James Leo Herlihy, slaagde de controversiële film erin om $ 44 miljoen op te halen - ongeveer $ 200 miljoen volgens de huidige normen. De film redde de carrières van zijn acteurs, producenten en Salt, die op de zwarte lijst stond en in moeilijke tijden verkeerde. Het produceerde ook een hit, Harry Nilsson's 'Everybody's Talkin'.' Hier zijn 15 feiten over de historische film.

geschiedenis van gemuteerde tienerninjaschildpadden

1. John Schlesinger was terughoudend om Dustin Hoffman in dienst te nemen.

Net als iedereen associeerden de filmmakers Dustin Hoffman met Benjamin Braddock, de strakke twintiger waarin hij speeldeDe afgestudeerde. 'De waarheid was, ik zag'De afgestudeerdeals een tegenslag, omdat ik vastbesloten was geen ster te worden”, vertelde Hoffman aan deLos Angeles Times. Hoffman deed Off Broadway-optredens tijdens de casting vanMiddernacht Cowboy, dus Schlesinger checkte hem uit in een toneelstuk. Hoffman bezocht een automaat met collega-thespians Gene Hackman en Robert Duvall; op een avond verscheen Hoffman daar met een sjofele baard, slordige kleren en een Bowery-accent. Schlesinger zei tegen Hoffman: 'Waarom Dustin, je past er precies in', en hij kreeg de rol.

2. Mike Nichols probeerde Dustin Hoffman om te praten om de film niet te doen.

Dustin Hoffman speelt inMiddernacht Cowboy(1969). Hulton Archief, Getty Images

Heet van de hielen van Mike Nichols'De afgestudeerde, Hoffman had zijn romantische hoofdrol kunnen behouden, maar in plaats daarvan koos hij ervoor om een ​​ondersteunende rol te spelen inMiddernacht Cowboy. 'Mike Nichols belde me zelfs op', vertelde Hoffman aan Peter Travers. 'En hij zegt: 'Ben je gek?' Hij zegt: 'Ik heb een ster van je gemaakt. Dit is een lelijk karakter. Het is een ondersteunende rol voor Jon Voight.’ Hij zegt: ‘Wat ben je aan het doen? Waarom saboteer je?'' Maar Hoffman hield vast aan zijn wapens en nam de rol op zich. 'Ik hou van het feit dat ik probeerde een karakteracteur te blijven en dat was mijn wens', zei hij.

3. Jon Voight werd pas gecast nadat de originele acteur was ontslagen.

Jon Voight deed auditie voor de rol van Joe Buck en wilde heel graag de rol, maar de producenten kozen voor Michael Sarrazin, wiens belangrijkste claim op roem de Jane Fonda-film uit 1969 is.Ze schieten op paarden, nietwaar?'Soms kreeg ik een rol aangeboden en zou ik iemand anders aanbevelen - ik was zo iemand', vertelde Voight aan Box Office Mojo. 'Toch hield deze me tegen omdat het ding waar ik enthousiast over was voor dit stuk niet zou gebeuren. Ik voelde me er behoorlijk ziek van.”

Gelukkig voor Voight veranderden de producenten van gedachten toen Sarrazin meer geld eiste. 'Het kwam terug om onze schermtests rug aan rug te bekijken', zei Voight. 'Blijkbaar was Marion Dougherty, die de casting director was, in de kamer en zei: 'Nou, er is geen twijfel over wie de beste acteur is.' John Schlesinger zei: 'Wie?' En ze zei: 'Jon Voight.' Dustin werd erbij gehaald om naar de tests te kijken en blijkbaar zei hij: 'Als ik naar mijn scène met Michael Sarrazin kijk, kijk ik naar mezelf - als ik naar mijn scène met Jon Voight kijk, kijk ik naar Jon.' Dat was een enorm compliment. . Ik denk dat tussen deze opmerkingen de balans is doorgeslagen en toen kwam John [Schlesinger] naar voren, dus ik had veel geluk.'

4. Voight werkte voor schaal.

Voight was zo wanhopig om Joe Buck te spelen dat hij voor schaal werkte: ''Vertel ze dat ik deze rol voor niets zal doen'', vertelde VoightDe Telegraaf. 'Ze geloofden me op mijn woord, en ze gaven me een minimum voor'Middernacht Cowboy.” Aan het einde van de shoot stuurden ze hem een ​​rekening van $ 14,73 voor maaltijden op de laatste filmdag.

5. Hoffman dacht dat de film zijn carrière zou verpesten.

De acteur woonde een preview bij vanMiddernacht Cowboyen merkte op dat 'mensen massaal naar buiten liepen.'

'Twintig minuten in die film heeft Jon Voight een homoseksuele seksscène op het balkon met een kind dat werd gespeeld door Bob Balaban, en mensen zouden op dat moment opstaan ​​​​en gewoon het theater uitlopen', vertelde Hoffman aan Larry King. 'We zeiden: 'We hebben grote problemen' toen we hoorden dat we een X-rating hadden en we dachten dat dit een einde zou kunnen maken aan ieders carrière. In feite werd ik overgehaald om een ​​film te maken waarvan ik wenste dat ik die niet had gedaan, omdat ze me zo bang maakten dat ik mezelf had begraven en al het goede had teruggedraaid.De afgestudeerdedeed.' Hoffmans agent dwong hem om samen met Mia Farrow te spelen in het romantische dramaJohn en Maryom hem ‘eruit te laten zien als een respectabel persoon’.

6. Voight wist dat de film voorbestemd was om een ​​klassieker te worden.

Voight en Schlesinger filmden in Texas en Voight merkte hoe rood het gezicht van de regisseur was. Voight dacht dat Schlesinger een hartaanval had en vroeg hem of hij in orde was. “Hij keek naar me op en zei: ‘Wat hebben we gedaan? Wat zullen ze van ons denken?’ We hadden tenslotte een film gemaakt over een afwasser die in New York woont en veel vrouwen neukt”, vertelde Voight.Esquire. “Op het moment dat hij klaar was, trilde hij. Plotseling zag hij het als banaal en vulgair. Hij heeft een angstaanval en ik greep zijn schouders om hem eruit te schudden. Ik zei: 'John, we zullen de rest van ons artistieke leven in de schaduw van dit grote meesterwerk leven.' Hij zei: 'Denk je dat?' Ik zei: 'Ik ben er absoluut zeker van.' De enige reden waarom ik zei dat zoiets extravagant was omdat ik hem eruit wilde halen en niets anders zou hem eruit halen dan dat. Maar de verklaring bleek waar te zijn.”

7. Voight en Hoffman waren concurrerend met elkaar.

Wat de chemie tussen Hoffman en Voight zo goed maakte, is dat ze constant met elkaar concurreerden. Hoffman werd een filmster voordat Voight dat deed, en dat bracht enige jaloezie op de set. 'We waren als Marvin Hagler en Sugar Ray Leonard, twee vechters die er tegenaan gingen', vertelde Hoffman aan de...Los Angeles Times. “We wisten dat de film afhing van de band tussen ons. Tijdens het schieten zeiden we tegen elkaar, uit de zijkant van onze mond, als een vechter in een clinch: 'Buddy, is dat het beste wat je kunt doen?''

8. Hoffman plaatste kiezelstenen in zijn schoen om Ratso's slap te krijgen.

“Waarom kiezelstenen? Het is niet alsof je een half jaar lang een rol op Broadway speelt, waar je zo gewend bent, dat hinken een tweede natuur wordt, 'vertelde Hoffman.Vanity Fair. 'De steen maakt je slap, en je hoeft er niet over na te denken.'

9. Schlesinger kwam uit tijdens de productie van de film.

Aan het eind van de jaren zestig werd iemands seksualiteit niet vaak openlijk besproken. Maar de Britse regisseur werd verliefd op Michael Childers, die als zijn assistent aan de film werkte. 'We waren een van Hollywood's eerste koppels,' vertelde ChildersVanity Fair. “Hij nam me overal mee naartoe. Ik voelde me soms een beetje ongemakkelijk, maar John deed dat nooit. Hij zei: 'F*ck 'em.'”

'John was totaal verscheurd, omdat een deel van hem dit gewoon wilde omarmen, en een ander deel van hem was in paniek', zei de filmproducent, Jerome Hellman. “Hij had de fantasieën dat als hij openlijk homo was op een filmset, dat als hij de crew een bevel zou geven, ze zich tegen hem zouden keren. Ik zei tegen hem: 'John, kijk, jij bent de regisseur. Het is jouw film. Ik ben de producer, maar ik ben je partner. Er is niemand die jouw autoriteit kan uitdagen. Als iemand ongepast tegen je spreekt, worden ze dezelfde minuut ontslagen.'”

10. De beroemde regel 'I'm Walkin' Here' werd geïmproviseerd.

De scène waarin Joe en Ratso proberen over straat te lopen en bijna worden aangereden door een taxi, is in guerrillastijl gefilmd, met een camera in een busje aan de overkant van de straat. 'Het was logistiek een moeilijke scène, want dat waren echte voetgangers en er was echt verkeer, en Schlesinger wilde het in één keer doen - hij wilde niet snijden', legde Hoffman uit. 'Hij wilde dat we ongeveer een half blok liepen, en de eerste keer dat we het deden, werd het signaal rood. Schlesinger werd erg overstuur. Hij kwam het busje uit rennen en zei: ‘Oh, oh, je moet blijven lopen.’ ‘Dat kunnen we niet, man. Er is verdomd veel verkeer.’ ‘Nou, je moet het timen.’”

Ze bedachten hoe ze de wandeling goed konden timen, maar werden toen bijna overreden door een taxi. 'Ik denk dat het brein zo snel werkt, dat het in een fractie van een seconde zei: 'Ga niet uit karakter'', zei Hoffman. 'Dus ik zei: 'Ik loop hier', wat betekent: 'We schieten hier een scène op, en dit is de eerste keer dat we het goed hebben, en je hebt ons voor de gek gehouden.' Schlesinger begon te lachen. Hij klapte in zijn handen en zei: 'We moeten dat hebben, dat moeten we hebben', en deed het twee of drie keer opnieuw, omdat hij er dol op was.'

11. Hoffman gaf op de set over terwijl hij probeerde te hoesten.

Over methode gesproken: Ratso heeft een dodelijke hoest (consumptie), en in een bepaalde scène werd Hoffman in het echt ziek. 'Omdat ik zo nerveus was dat ik frauduleus zou overkomen en niet de juiste hoest zou hebben, probeerde ik de hoest zo realistisch mogelijk te doen,' vertelde Hoffman.Vanity Fair. “Elke keer probeerde ik het realistischer te doen, totdat ik het uiteindelijk zo realistisch deed dat ik over Jon moest overgeven. Mijn lunch kwam eraan. Over zijn cowboylaarzen. Jon keek naar beneden. Hij zei: 'Man, waarom deed je dat?' Hij dacht dat ik het expres deed.'

12. Schlesinger dacht niet dat iemand de film vandaag zou maken.

In 1994 bevond de regisseur zich op een etentje met een studiomanager. 'Ik zei: 'Als ik je een verhaal breng over deze afwasser uit Texas die verkleed als cowboy naar New York gaat om zijn fantasie te vervullen om van rijke vrouwen te leven, niet, wanhopig is, een kreupele consument ontmoet die later zijn broek en sterft in een bus, zou je -' en hij zei: 'Ik zou je de deur laten zien,''Vanity Fairgemeld in 2000.

13.Ik en Earl en het stervende meisjebrengt hulde aanMiddernacht Cowboy.

Alfonso Gomez-Rejon's Sundance-hit uit 2015Ik en Earl en het stervende meisjemet twee vrienden die The Criterion Collection-films omzetten in filmschoolkomedies. Een van die films isMiddernacht Cowboy, hernoemd als14:48 uur Cowboy. In de film spelen Greg (Thomas Mann) en Earl (RJ Cyler) respectievelijk Ratso en Buck.

'Middernacht Cowboywerd mijn favoriete film”, zei Cyler in een featurette over de films van Greg en Earl. “Nu kan ik niet stoppen met kijken. Ik ben er verslaafd aan. Ik zal in mijn trailer zijn. ‘RJ, wat ben je aan het doen?’ ‘KijkenMiddernacht Cowboymet wat ramennoedels nu.' Het is gewoon zo eigenzinnig de manier waarop de parodie werd gemaakt, en niet alleen omdat ik een mooie cowboyhoed mocht dragen.'

14. Er is een speakeasy-bar in Austin vernoemd naar de film.

De bar Midnight Cowboy bevindt zich in een voormalige oosterse massagesalon die door de FBI is gekraakt, vandaar de louche naam. Het heeft een rood licht - geen bord - buiten om de plaats te markeren. Om daar te drinken, moet je online reserveren, en als je daar aankomt, zoem je de doos en geef je het wachtwoord 'Harry Craddock'. Ze hebben echter regels: niet praten op je mobiele telefoon in de bar en geen 'buitensporige uitingen van openbare genegenheid'.

15. Een theater in Chicago maakte er een toneelproductie van.

Chicago's Lifeline Theatre voert veel literaire bewerkingen uit en in 2016 presenteerden ze een toneelversie vanMiddernacht Cowboy, gebaseerd op het boek.

Bijgewerkt voor 2019.