15 dingen die u misschien niet weet over het vinden van Nemo

Hoewel we nu 2003's herkennenFinding Nemoals een van Pixar's meest kritische en commercieel succesvolle films, begon het onderwatermeesterwerk niet bepaald de productie als een gegarandeerde goudmijn. Hier zijn een paar weinig bekende feiten over de rotsachtige weg die leidde naar de status van de film als een bonafide kaskraker, op de 15e verjaardag van de release.

1. DE FILM IS GENSPIREERD DOOR HET OVERBESCHERMENDE AARD VAN DE regisseur.

'Autobiografisch' is niet bepaald het eerste adjectief dat je zou verwachten toe te kennen aan een roadkomedie over het leven in zee, maarvindenNiemandHet verhaal van co-schrijver/regisseur Andrew Stanton kwam van een heel persoonlijke plek. Als een relatief nieuwe vader tijdens de ontwikkeling van de film, bevond Stanton zich op gespannen voet met zijn neiging om overbezorgd terrein te betreden, net zoals kijkers Marlin zien vechten tegen zijn neuroses bij het opvoeden van zijn zoon Nemo. Stanton had ook een voorliefde voor alles wat met water te maken had, daterend uit een kindertijd fascinatie voor het aquarium van zijn tandarts, dus gebruikte hij deze levenslange interesse als een trechter voor een diep emotioneel verhaal over de uitdagingen van een goede vader zijn.

2. ANDREW STANTON SCHREEF EEN SCRIPT LANG VOORDAT HIJ 'MACHT'.

Pixar's meerlagige filmproductieproces begint met een basispremisse voor de creatieve hogerop, gevolgd door (voor alle groenverlichte projecten) een geschreven verhaalbehandeling. Stanton had al een script voltooid voordat deze tweede stap plaatsvond, het enige Pixar-project dat op deze manier te werk ging.

3. ER NOG SLECHTS EEN WOORD VOOR OM HET GROENE LICHT TE KRIJGENFINDING NEMO.

'Je had me bij 'vissen'.' Dat is precies wat Pixar's chief creative officer tegen Stanton zei na zijn uitgebreide pitch voor zijn passieproject.

4. HET KUNSTTEAM VAN DE FILM GEEFT VOORAFGAAND AAN DE PRODUCTIE EEN MARIENE TRAINING.

Disney Pixar

Om de look and the feel te krijgen vanFinding NemoOmdat de personages en de wereld precies goed waren, moest het interne kunstteam van Pixar cursussen volgen en colleges auditeren in mariene biologie, oceanografie en ichtyologie terwijl ze zich inschreven voor duiklessen.

dieren die op elkaar lijken maar niet nauw verwant zijn

5. HONDEN WERDEN GEBRUIKT ALS MODELLEN VOOR DE FISHY FACIAL UITDRUKKINGEN.

Hoewel het uitgebreide onderzoek van het Pixar-team naar de bewoners van de diepte een breed scala aan spectaculaire vormen en kleuren opleverde die perfect geschikt waren voor een animatiefilm, bleek de onderwaterbevolking consequent tekort te schieten als het ging om één anatomische component. De doffe ogen van het gemiddelde beestje met vinnen waren niet bijzonder bevorderlijk voor het bouwen van expressieve karakters, dus Pixar moest ergens anders zoeken naar zijn optische modellen. De bemanning koos een van de meest openlijk expressieve leden van het dierenrijk om de ogen van zijn vispersonages te modelleren: honden.

6. HET ORIGINELE SCRIPT HEEFT EEN ANDERE BEHANDELING VOOR HET BARRACUDA-INCIDENT.

Aanvankelijk hield Stanton de inspiratie voor Marlins overbezorgde houding - het verlies van zijn vrouw en op één na alle van hun ongeboren kinderen bij een barracuda-aanval - een geheim om geleidelijk aan te onthullen door middel van intermitterende flashback-sequenties. Uiteindelijk maakte deze techniek de onthulling duidelijk en anticlimax, terwijl Marlin zich aanzienlijk minder sympathiek voelde, dus het script veranderde.

7. MEGAN MULLALLY WERD ONTSLAGEN NADAT PRODUCENTEN HAAR ECHTE STEM HOORDEN.

In de vroege jaren 2000 was Megan Mullally vooral bekend door het spelen van de onbeschofte en excentrieke Karen WalkerWil & Genade. De belangrijkste herkenbare kenmerken van het personage was haar hoge stem, waarvan de Pixar-producenten blijkbaar dachten dat deze perfect zou zijn voor een geanimeerde vis. Bij het inhuren van Mullally om een ​​niet nader genoemd personage in de film in te spreken, ontdekte de crew dat de natuurlijke stem van de actrice van gemiddelde toonhoogte was en dat Mullally niet bereid was om 'de Karen-stem' voor de film te reproduceren. Als zodanig werd Mullally ontslagen uit deFinding Nemogips.

8. GILL WAS EEN SCHADELIJK KARAKTER IN EEN EERDERE VERSIE VAN HET VERHAAL.

Pixar / Disney

Terwijl de combinatie van sombere kleur, een fronsende snavel en de dreigende zang van Willem Dafoe Nemo's aquariumvriend Gill een intimiderende aanwezigheid maakt, leren we snel genoeg dat hij in feite een goede vent is die het beste voor heeft met zijn medegevangenen bij hart. De originele snit vanFinding Nemowas echter dubbelzinniger over de integriteit van Gill, waardoor hij de eigenaar werd van een vervalste identiteit die hij uit een kinderboek met nautisch thema had geveegd dat in de wachtkamer van de tandarts lag.

9. ALBERT BROOKS VERVANG EEN ANDERE GROTE STER.

Hoewel de achtergrond van Albert Brooks in films als:Nieuws uitzendenenMoederhet lijkt erop dat het hem een ​​voor de hand liggende kandidaat zou hebben gemaakt om de gespannen Marlin te spelen, de eerste acteur die in de rol werd gegoten, was William H. Macy. DeFargostar nam zijn dialoog op voor een vroege vertoning vanFinding Nemo, maar de producenten vonden uiteindelijk dat hij de warmte miste die nodig was voor de rol van de vadervis.

10. DE REGISSEUR HEEFT ALLE DIALOOG VAN EEN PERSONAGE OPGENOMEN TERWIJL JE OP EEN BANK LIGT.

Stanton was nooit van plan om zijn stem te wijden aan de laatste versie van...Finding Nemo, maar alleen om als tijdelijke aanduiding in te dienen totdat de juiste acteur kon worden gecast om Crush te spelen, de gemakkelijke zeeschildpad met het Californische accent. Misschien vanwege zijn begrip van zijn vocale bijdrage als slechts tijdelijk (of misschien om in de 'slacker'-mentaliteit van zijn personage te komen), nam Stanton alle dialogen van Crush op terwijl hij op een bank in het kantoor van zijn collega lag. regisseur, Lee Unkrich.

11. DE CEO VAN DISNEY GEDACHTEFINDING NEMOZOU EEN MISLUKKING ZIJN.

De combinatie van een slecht gecaste Marlin, een onsympathieke Gill en de lopende flashbacks maakten de vroegste versies vanFinding Nemovoel me behoorlijk somber. Toch was niemand zo defaitistisch als Michael Eisner, de toenmalige chief executive officer van de Walt Disney Company. Eisner voorspelde dat het onderwateravontuur een 'reality check' zou zijn voor de nog onbetwiste Pixar. Eisners enige positieve draai was dat een commerciële strijd nuttig zou zijn tijdens contractheronderhandelingen met de Disney-dochteronderneming. Natuurlijk kwam Eisners oordeel (en aspiraties om geld te besparen) tekort toenFinding Nemowerd de meest winstgevende film van Pixar - een overtreffende trap die hij zou behouden tot de release vanToy Story 3in 2010. Sindsdien is het nog twee keer overtroffen: eerst in 2015Binnenstebuiten, dan in 2016 door zijn eigen vervolg,Dory vinden(die de toppositie handhaaft).

12. DE POPULARITEIT VAN DE FILM LEIDEN TOT BEVOLKING STRESS VOOR CLOWNFISH.

Pixar / Disney

Kinderen waren zo onder de indruk van de schattige Nemo na de release van de film dat de vraag naar anemoonvissen als huisdieren onmiddellijk omhoogschoot. Overmatige vangst en verkoop van de oceaanbewoners leidde tot een sterke achteruitgang van de organische populatie van de soort; sommige natuurlijke habitats, zoals de wateren rond Vanuatu, zagen een daling van 75 procent in het aantal anemoonvissen.

13.DE FILMOOK LEIDEN TOT ENKELE MISLEIDENDE BEVRIJDINGSBEWEGINGEN VAN DE VIS.

Aan de andere kant,Finding Nemo’s antitankagenda daagde een paar ecologisch ingestelde kijkers uit om hun watergevangenen vrij te laten. Helaas nam niet iedereen de nodige maatregelen om ervoor te zorgen dat hun pas bevrijde gezelschapsvissen naar begaanbare wateren werden vervoerd. Bepaalde mariene gemeenschappen leden onder de introductie van roofzuchtige en giftige soorten op onnatuurlijke plaatsen, wat opnieuw een ecologische onbalans tot gevolg had.

14. VERSCHILLENDE ORGANISATIES HEBBEN VOLGENDE OPENBARE DIENSTAANKONDIGINGEN UITGEBRACHTFINDING NEMO.

Terwijl Gill's proclamatie van getankte vissen dat 'alle afvoeren naar de oceaan leiden' een kern van waarheid bevat, erkent de film niet dat het onwaarschijnlijk is dat een doorgespoelde vis een reis door de typische afvoer zal overleven. Waterbehandelingsbedrijf JWC Environmental en de Australische Marine Aquarium Council behoorden tot de bedrijven die openbare waarschuwingen boden dat doorspoelen fataal zou zijn voor huisdieren. De voormalige organisatie suggereerde dat een film die de reis van een huishoudelijk zeedier door het gemeentelijk rioolstelsel realistisch weergeeft, nauwkeuriger zou worden genoemdNemo slijpen.

15. AUTEUR VAN EEN KINDERBOEK NIET MET SUCCES BESCHADIGDVINDENNIEMAND'SSCHEPPERSVAN PLAGIARISME.

Pixar / Disney

Een jaar voor de release vanFinding Nemo, de Franse auteur Franck Le Calvez heeft het kinderboek in eigen beheer uitgegevenPierrot De Clown Vis, met een jonge anemoonvis op zoek naar hereniging met zijn vervreemde moeder. (Le Calvez schreef het verhaal voor het eerst als scenario in 1995, maar kon geen interesse wekken voor het concept.) Nadat Pixars weliswaar vergelijkbare verhaal in de bioscoop verscheen, daagde Le Calvez de studio voor de rechter wegens schending van het auteursrecht, maar verloor twee rechtszaken en werd veroordeeld tot het betalen van $ 80.000 aan schadevergoeding en gerechtskosten.