Artikel

15 Schandalige feiten over het naakt van Duchamp dat een trap afdaalt, nr. 2.

top-leaderboard-limiet'>

Toen het schilderij van Marcel Duchamp uit 1912Naakt afdalen van een trap, nr. 2debuteerde, veroorzaakte het een van de grootste opschudding die de kunstwereld ooit heeft gekend. Maar na talloze afwijzingen, spot en zelfs een presidentiële vernedering, groeide dit provocerende stuk uit tot meesterwerk.

in de accommodatie-industrie, wat is een standaardtarief?

1. Duchamps kubistische tijdgenoten verwierpen het kubistische stuk.

Naakt afdalen van een trap, nr. 2herontdekt de menselijke vorm door een gemechaniseerde en monochromatische lens in overeenstemming met het kubisme, en in de eeuw sinds de voltooiing ervan is het herhaaldelijk tentoongesteld in kubistische kunstexposities. Duchamps gebruik van 20 verschillende statische posities creëerde echter een gevoel van beweging en visueel geweld waarvan kubisten beweerden dat dit dit stuk meer futuristisch maakte dan een echt voorbeeld van hun avant-garde kunstbeweging.

2. De broers van Duchamp probeerden het stuk te censureren.

De Franse kunstenaar had gehoopt het schilderij te debuteren in de voorjaarstentoonstelling van kubistische werken van de Salon des Indépendants. Echter, de prikkelende titelNaakt afdalen van een trap, nr. 2werd ronduit afgewezen door de hangende commissie, waaronder Duchamps broers Jacques Villon en Raymond Duchamp-Villon. Het paar bezocht de schilder in zijn atelier in Neuilly-sur-Seine, waar ze hem smeekten om ofwel het werk terug te trekken, ofwel de titel te veranderen/overschilderen. Het Saloncomité was het met de broers van Duchamp eens en drong erop aan: 'Een naakt gaat nooit de trap af - een naakt ligt achterover.'

3.Naakt afdalen van een trap, nr. 2leidde tot een familiebreuk.

Ondanks de bedenkingen van zijn broers weigerde Marcel Duchamp ronduit zijn stuk te veranderen. Later vertelde hij: 'Ik zei niets tegen mijn broers. Maar ik ging meteen naar de show en nam mijn schilderij mee naar huis in een taxi. Het was echt een keerpunt in mijn leven, dat kan ik je verzekeren. Ik zag dat ik daarna niet meer zo geïnteresseerd zou zijn in groepen.'

Desalniettemin accepteerde de Salon d'Or (een groep kubistische kunstenaars waaronder de broers van Duchamp) de ongewijzigdeNaakt afdalen van een trap, nr. 2voor zijn najaarstentoonstelling. Maar de band van de gebroeders Duchamp was voor altijd verbroken.

4. De originele titel is te zien op het canvas.

In de linker benedenhoek vindt u 'NU DESCENDANT UN ESCALIER' geschilderd in hoofdletters. De naamNaakt afdalen van een trap, nr. 2kwam later.

5. Timelapse-fotografie was een inspiratie.

Fotografen bestudeerden de beweging van mens en dier met behulp van deze fotografische techniek, en kunsthistorici leggen een direct verband tussen DuchampsNaakt afdalen van een trap, nr. 2en de fotoserieVrouw die beneden loopt, die te vinden is in het boek van Eadweard Muybridge uit 1887Dierlijke voortbeweging.



6. Het schilderij kreeg vernietigende recensies tijdens de Amerikaanse première.

In 1913 werd een enorme tentoonstelling van avant-gardestukken, de International Exhibition of Modern Art (tegenwoordig bekend als The Armory Show), gehouden in de National Guard 69th Regiment Armory in New York. De show inbegrepenNaakt afdalen van een trap, nr. 2in zijn debuut in de Verenigde Staten, en critici en menigten die gewend waren aan meer realistische en naturalistische vormen waren er snel bij om het te bespotten als een symbool van alles wat belachelijk was aan moderne Europese kunst.

The New York Timeswrang hernoemde het 'Explosion in a Shingle Factory'. Een cartoonist maakte er een beroemde parodie op met 'The Rude Descending the Staircase (Rush Hour at the Subway).'Amerikaans kunstnieuwsmaakte zelfs een wedstrijd van 'het raadsel van het seizoen', waarbij een prijs van $ 10 werd beloofd aan degene die het naakt in het ongewone werk van Duchamp kon vinden.

7.Naakt afdalen van een trap, nr. 2tartte de traditie van naaktstudies.

De broers van Duchamp waren niet de enigen die geïrriteerd waren door de kijk van de kunstenaar op de naakttraditie. Terugkijkend op de impact van de Armory Show op het 100-jarig jubileum, legt curator Marilyn Kushner uit: 'Als je een vrouwelijk naakt zag, in de kunst, in beeldhouwkunst of schilderkunst, dan was dat heel klassiek. En het was het idee van deze perfecte, klassieke schoonheid.' Om een ​​naakte vrouw op zo'n manier gebroken en in beweging te zien, was meer dan schokkend voor de menigten van 1913 die stroomden om naar de tentoonstelling te staren.

8.Naakt afdalen van een trap, nr. 2stal de schijnwerpers vanCHaarwerken van zanne en Gauguin.

Kunstenaar Walt Kuhn had voorspeld dat de Armory Show furore zou maken door de Amerikaanse perceptie van kunst uit te dagen met de pioniers van de Europese scene. Maar niemand had voorspeld dat van de 1400 tentoongestelde stukken die van Duchamp het meest besproken zou worden. Het schandaal voorbijNaakt afdalen van een trap, nr. 2hielp 87.000 bezoekers aan te trekken naar de voorstelling.

9. Teddy Roosevelt was geen fan.

Voor de uitgave van 29 maart 1913 van:Outlook, schreef de voormalige president een stuk over de Armory Show genaamd 'A Layman's View of an Art Exhibition'. Daarin beschreef hij kubisten als de 'krankzinnige rand' van de nieuwste kunststromingen, en bespotte hijNaakt afdalen van een trap, nr. 2. terwijl ik het verkeerd identificeer:

'Neem de foto die om de een of andere reden 'Een naakte man die de trap afgaat' wordt genoemd'Er is in mijn badkamer een echt goed Navajo-tapijt dat, bij elke juiste interpretatie van de kubistische theorie, een veel bevredigender en decoratiefer beeld is. Als het iemand om de een of andere ondoorgrondelijke reden geschikt zou zijn om dit tapijt een beeld te noemen van, laten we zeggen, 'een goedgeklede man die een ladder opgaat', dan zou de naam ongeveer net zo goed bij de feiten passen als in het geval van de kubistische foto van de 'Naakte man die de trap afgaat.' Vanuit het oogpunt van terminologie zou elke naam alle verdienste hebben die inherent is aan een nogal goedkope inspanning; en vanuit het oogpunt van decoratieve waarde, oprechtheid en artistieke verdienste loopt het Navajo-tapijt oneindig veel voor op het plaatje.'

hoe laat gaat wafelhuis open?

10. Het tumult bracht Duchamp in vervoering.

Verre van afgeschrikt door de negatieve pers, was Duchamp opgetogen over de Amerikaanse reactie op zijn werk. Het inspireerde hem om kort na de show naar New York te verhuizen. Vijftig jaar na het Amerikaanse debuut van het schilderij keek Duchamp terug op de Armory Show, weemoedig zeggend: 'Er is een publiek om te ontvangen [Naakt afdalen van een trap, nr. 2] vandaag die toen niet bestond. Het kubisme werd een soort van gedwongen aan het publiek om het te verwerpen ... In plaats daarvan wordt elke nieuwe beweging tegenwoordig bijna geaccepteerd voordat het begon. Kijk, er is geen element van shock meer.”

elf.Naakt afdalen van een trap, nr. 2maakte Duchamp niet beroemd.

Terwijl Amerikanen niet wisten wat ze moesten denken van het verbijsterende beeld in combinatie met een provocerende titel, schonken ze niet veel aandacht aan de man die het maakte. Of, zoals Duchamp later in een interview zei: 'Het schilderij was bekend, maar ik niet.'

Zijn anonimiteit werd jaren later doorbroken toen Duchamp het Cleveland Museum of Art bezocht om te zienNaakt afdalen van een trap, nr. 2te zien. De trotse schilder was stomverbaasd toen hij de bijschriftkaart aantrof die beweerde dat hij drie jaar eerder was overleden.

12.Naakt afdalen van een trap, nr. 2verkocht voor een schrikbarend lage prijs.

Uit gegevens blijkt dat het stuk werd gekocht voor $ 324, waarvan Duchamp $ 240 ontving. Vandaag zou deze prijs zich vertalen naar ongeveer $ 7800, waarbij de artiestenprijs $ 5777 zou bedragen. Maar het was nog steeds een koopje voor de San Francisco-dealer Frederic C. Torrey, wiens dorst om het gesprek van de kunstwereld te bezitten hem ertoe bracht het meest controversiële werk van de Armory Show te kopen.

Naakt afdalen van een trap, nr. 2werd zes jaar lang prominent tentoongesteld in Torrey's huis in Berkeley, Californië, waarna hij aan kunstcriticus Walter Pach schreef met de vraag: 'Als je de huidige hoge benzineprijs meetelt, denk je dan dat iemand duizend dollar zou betalen voor deGeen afstammeling?' Hij vond een gewillige koper in de Amerikaanse kunstverzamelaar en Duchamp-vriend Walter Conrad Arensberg (maar zorgde ervoor dat hij eerst een fotokopie op volledig formaat voor zichzelf liet maken).

13. Het polariserende stuk verdiende prestige door openbare vertoning.

In 1950 schonken Louise en Walter Arensberg hun kunstcollectie aan het Philadelphia Museum of Art. Onder de stukken bevonden zich verschillende werken van Duchamp, waaronder:Naakt afdalen van een trap, nr. 2,De,Fania (profiel), enMet verborgen ruis. Sindsdien heeft het schilderij waardering gekregen voor zijn genre-vermenging en een plaats in de geschiedenis voor de gepassioneerde reacties die het heeft uitgelokt.

14. Het inspireerde vele andere naakten-op-trap werken.

Hommages aan het baanbrekende stuk van Duchamp zijn onder meer dat van Gerard RichterEma (naakt op een trap), Joan Miró'sNaakte vrouw die een trap beklimt,die van Chuck JonesNaakte eend die een trap afdaalt, en zelfs eenCalvijn en Hobbesstrip waar op het laatste paneel de opstandige jonge held klaagt: 'Niemand begrijpt kunst.'

vijftien.Naakt afdalen van een trap, nr. 2was de eerste van vele malen Duchamp's werk veroorzaaktnaarcontroverse.

De drukte van de Armory Show voedde Duchamps opstand tegen de gevestigde kunstnormen. Binnen een paar jaar omarmde hij het dadaïsme en begon hij zijn 'readymades' te presenteren, gevonden voorwerpen zoals een fietswiel, een flessenrek en een urinoir. De laatste hiervan exposeerde hij als 'Fontein', wat in 1917 opnieuw verontwaardiging veroorzaakte. Nogmaals, de geschiedenis was vriendelijker voor Duchamp dan zijn collega's. In 2004 werd die readymade door een peiling onder 500 kunstkenners uitgeroepen tot 'meest invloedrijke moderne kunstwerken aller tijden'.