Compensatie Voor Het Sterrenbeeld
Substability C Beroemdheden

Ontdek De Compatibiliteit Door Zodiac Sign

Artikel

15 muziekvideo's in één keer gefilmd

top-leaderboard-limiet'>

Als een muzikale act en een regisseur zin hebben om iets heel uitdagends te doen, maken ze in één take een videoclip.

1. OK Go // 'The Writing's on the Wall' (4:17)

OK Go staat bekend om hun uitgebreide, ononderbroken single-shot muziekvideo's, waaronder 'White Knuckles', 'A Million Ways to Die' en 'Here It Goes Again'. Hun nieuwste, 'The Writing's On the Wall', bevat 20 optische illusies die in één keer zijn vastgelegd. Het duurde twee maanden om de muziekvideo te plannen en ongeveer 65 om uit te voeren; de band en regisseurs Aaron Duffy, Damian Kulash, Jr. en Bob Partington werden beïnvloed door de Zwitserse kunstenaar Felice Varini, die bekend staat om zijn sculpturen met geometrisch perspectief. 'The Writing's on the Wall' werd binnen een week na de première in juni 2014 al meer dan 7 miljoen keer bekeken op YouTube.

2. Gin Blossoms // “Allison Road” (3:26)

In 1994 brachten de Gin Blossoms hun zesde single 'Allison Road' uit van hun tweede pogingNieuwe ellendige ervaring. De videoclip bevatte een enkele steadicam-opname die van kamer naar kamer bewoog en een verzameling televisietoestellen vastlegde die de Gin Blossoms speelden die het poprocknummer uitvoerden.

3. Feist // “1234” (3:21)

Begin 2007 lanceerde de single '1234' de Canadese singer-songwriter Feist tot mainstream populariteit in de VS. Patrick Daughters regisseerde de muziekvideo, met een indrukwekkende en kleurrijke gechoreografeerde dansroutine vastgelegd in één continu tracking shot. '1234' werd genomineerd voor een Grammy Award voor Best Female Pop Vocal Performance en Best Short Form Music Video, en Pitchfork Media noemde het een van de beste van het decennium.

4. Lorde // “Tennisbaan” (3:22)

Lorde's single-take muziekvideo voor 'Tennis Court', geregisseerd door Joel Kefali (die ook de video voor 'Royals' regisseerde), liet de Nieuw-Zeelandse popster in de camera staren, terwijl hij alleen de 'Yeah'-fragmenten op de einde van elk couplet en tijdens het refrein.

5. Crazy Food // 'Suikerwater' (4:02)

Michel Gondry regisseerde de videoclip voor Cibo Matto's single 'Sugar Water' uit 1996. Het bevatte één lang continu schot weergegeven in een gesplitst scherm met parallelle actie. Hoewel de scène precies hetzelfde was, begon de linkerkant van het scherm bij het begin en ging vooruit, terwijl de rechterkant vanaf het einde in omgekeerde richting begon.

hoe lang duurt het om in cardiovorm te komen?

6. Weezer // 'Ongedaan gemaakt' (The Sweater Song) (4:15)

In 1994 regisseerde Spike Jonze Weezers eerste videoclip. In 'Undone (The Sweater Song)' speelde de band voor een blauwe achtergrond met een roedel honden die in en uit het frame van de camera racen. Terwijl Jonze de uitvoering vastlegde in één ononderbroken slow motion-steadicam-opname, liet de regisseur Weezer een versnelde versie van het nummer uitvoeren om het slow motion-effect in de camera te krijgen. Het duurde ongeveer 20 takes om de opname te maken, maar tegen het einde begon de band de muziekvideo minder serieus te nemen, wat te zien is aan hun optreden. Het ging in première op MTV en werd meteen een groot succes bij de jonge kijkers van de muziekzender.

7. Lepel // 'The Underdog' (3:48)

In 2007 regisseerde Keven McAlester de videoclip voor 'The Underdog', Spoon's eerste single vanGa Ga Ga Ga Ga. Het ononderbroken steadicam-shot bevatte de indierockband die het nummer speelde met een El Mariachi-blazerssectie en een aantal percussionisten in verschillende kamers van een opnamestudio in Austin, Texas.

8. Radiohead // “Geen verrassingen” (3:46)

De videoclip, geregisseerd door Grant Gee, toont het hoofd van Thom Yorke in een koepelhelm met de songtekst (in omgekeerde richting) weerspiegeld op het plastic schild. Aan het begin van het tweede couplet van het nummer begint de helm zich langzaam met water te vullen, waardoor een duidelijk ongemakkelijke Yorke bijna een minuut onder water wordt gezet.

9. Taylor Swift // “We komen nooit meer bij elkaar” (3:35)

Taylor Swift's videoclip voor 'We Are Never Ever Getting Back Together' is een uitgebreide productie met meerdere sets en kostuumwisselingen, allemaal vastgelegd in één enkel shot. Het volgt Swift die door een vervelende breuk gaat en flashbacks ervaart van de destructieve relatie, terwijl haar band, gekleed als harige boswezens, vreugdevol optreedt. Het is een leuke muziekvideo voor een heel leuk en poppy nummer.

10. Michael Penn // “Probeer” (3:09)

Paul Thomas Anderson maakte de videoclip voor Michael Penn's 'Try' tijdens de postproductie van de regisseursfilmBoogie-avondenin 1997. Het werd opgenomen in de langste gang in Los Angeles en toont Penn die de single uitvoert terwijl hij door de gang loopt. Het bevat ook drie acteurs - Thomas Jane, Melora Walters en Philip Seymour Hoffman - die ook inBoogie-avonden.In feite draagt ​​Hoffman eenEngelen wonen in mijn stad(een van de fictieve films voor volwassenen inBoogie-avonden) jas als een verwijzing naar de tweedejaars poging van Anderson.

11. Lisa Loeb // 'Blijf (ik heb je gemist)' (3:05)

Ethan Hawke's regiedebuut was de videoclip voor Lisa Loeb's debuutsingle 'Stay' in 1994. Loeb speelde het nummer in één enkele take op een lege loft in New York City. Het lied was te zien op deReality Bitessoundtrack en was drie weken lang een nummer 1 nummer. Loeb was ook de eerste artiest met een nummer 1 hit in de Billboard Hot 100 zonder getekend te zijn bij een platenlabel. In 2013 maakte Lisa Loeb de single take-muziekvideo opnieuw voor Billboard Magazine in hun kantoren in New York City.

zegt hannibal lecter hallo clarice?

12. Vampierweekend // “Oxford Comma” (3:39)

In 2008 regisseerde Richard Ayoade de muziekvideo voor 'Oxford Comma' van Vampire Weekend. Het kenmerkte de band die het nummer zong terwijl zanger en gitarist Ezra Koenig door een boerderij loopt terwijl een filmploeg op de achtergrond een film opneemt.

13. Metrisch // 'Geef sympathie' (3:50)

In 2009 bracht de Canadese indierockband Metric 'Gimme Sympathy' uit, de eerste single van hun vierde studioalbum 'Fantasies'. De videoclip werd vastgelegd in één lange opname en bevatte de band die optrad in een leeg gymnasium; halverwege het nummer wisselen alle bandleden van instrument.

Lou Reed was de inspiratie achter het nummer. Metric-zangeres Emily Haines schreef in:Rollende steenna de dood van Reed in 2013, 'Toen Lou Reed me vroeg: 'Emily Haines, wie zou je liever zijn, de Beatles of de Rolling Stones', antwoordde ik: 'The Velvet Underground'. Snel denken, zeker, maar ook de waarheid. In ons nummer 'Gimme Sympathy' betreuren we het feit dat niemand van ons die vandaag leeft waarschijnlijk de status of verzadiging zal bereiken die de kenmerkende acts uit die tijd genoten.'

14. Metronomie // 'Liefdesbrieven' (3:07)

In 2014 regisseerde Michel Gondry de videoclip voor 'Love Letters' van Metronomy. Daarin voerde de band het nummer uit in een zeszijdige doos met verschillende uitsparingen, terwijl de camera ronddraaide met een 360 graden uitzicht. Afhankelijk van waar de camera landde, kon je Metronomy in verschillende scenario's zien, waaronder in een opnamestudio, op een laptop, in een concertzaal en tijdens een roadtrip.

zijn bizons en buffels hetzelfde

15. Bob Dylan // “Ondergrondse Homesick Blues” (2:19)

Hoewel het een filmpje is van D.A. Documentaire van Pennebaker uit 1964Kijk niet achterom,Rollende steenbeschouwt Bob Dylans 'Subterranean Homesick Blues' als de voorloper van de moderne muziekvideo. In de twee minuten durende clip liet Dylan een aantal cue-kaarten zien met de tekst van het nummer, zoals hij de een na de ander onthulde. Het werd opgenomen in de steeg achter het Savoy Hotel in Londen, Engeland; Allen Ginsberg en Bob Neuwirth zijn op de achtergrond aan het chatten.

De promotiefilmclip was van grote invloed op veel artiesten, waaronder The Flaming Lips, Belle & Sebastian en de punkband Anti-Flag, die allemaal probeerden zijn stijl na te bootsen.

BONUS: Spice Girls // “Wannabe” (3:56)

De videoclip voor 'Wannabe' van de Spice Girls lijkt in één take te zijn opgenomen, hoewel er blijkbaar twee zeer subtiele bewerkingen zijn. Ten tijde van de release in 1996 werd de video als controversieel beschouwd vanwege de gewaagde inhoud. Virgin Records vroeg om re-shoots en een alternatieve versie voor de Amerikaanse markt, maar de Spice Girls weigerden omdat ze erg trots waren op het resultaat van de videoclip. Het won Best Dance Video op de 1997 MTV Video Music Awards.