Compensatie Voor Het Sterrenbeeld
Substability C Beroemdheden

Ontdek De Compatibiliteit Door Zodiac Sign

Artikel

15 keiharde feiten over Cool Hand Luke

top-leaderboard-limiet'>

Vandaag vijftig jaar geleden stelde Paul Newman bioscoopbezoekers voor aan Lucas Jackson, een opstandige man die een held wordt voor zijn medekampleden vanwege zijn schijnbare onbevreesdheid inCoole hand Luke. Na verloop van tijd wordt hij fysiek en emotioneel in elkaar geslagen wanneer zijn talloze ontsnappingspogingen worden gedwarsboomd, en hij eet een waanzinnige hoeveelheid eieren.

George Kennedy - die een Oscar won voor zijn optreden - speelde Dragline, de leider van de kettingbende die Luke gaat respecteren en uiteindelijk zijn beste vriend wordt. De film had ook geweldige optredens van Strother Martin (Captain), Dennis Hopper (Babalugats), Wayne Rogers (Gambler), Harry Dean Stanton (Tramp) en anderen. Hier zijn enkele feiten over de anti-establishmentklassieker, op de 50e verjaardag van de oorspronkelijke release.

1. HET IS GESCHREVEN DOOR EEN EX-CON.

Terwijl in de koopvaardij, werd Donn Pearce betrapt op het vervalsen van geld en in een Franse gevangenis gegooid. Hij ontsnapte, keerde terug naar de VS en werd een kluizenkraker. Een serveerster verraadde hem en hij bracht twee jaar door bij een bende in de gevangenis waar hij hoorde over een Luke Jackson - iemand die een uitstekende pokerspeler was, een banjo-expert, en die ooit 50 gekookte eieren had gegeten voor een weddenschap. Hij schreef over hem in zijn boekCoole hand Luke, die in 1965 werd gepubliceerd. Pearce verkocht de filmrechten aan Warner Bros. voor $ 80.000, en kreeg nog eens $ 15.000 om het scenario te schrijven.

Maar het was de eerste keer dat hij probeerde een scenario te schrijven en Frank Pierson werd later ingehuurd om het concept te herwerken. Pearce verscheen in de film als de veroordeelde Sailor en was technisch adviseur van de productie. Hij sloeg iemand uit op de laatste dag op de set en was niet uitgenodigd voor de filmpremière.

2. JACK LEMMON OF TELLY SAVALAS KUNNEN LUKE GESPEELD HEBBEN.

Het productiebedrijf van Jack Lemmon, Jalem Productions, produceerde de film, dus Lemmon wilde eerst de hoofdrol spelen, maar hij erkende dat hij niet geschikt was voor de rol. Telly Savalas werd toen gecast als Luke, maar hij was in Europa aan het filmenHet vuile dozijn, en aangezien hij weigerde te vliegen, moest de productie de hoofdrol ergens anders zoeken om op tijd te beginnen.

3. PAUL NEWMAN STUDEERDE WEST-VIRGINIANS OM HET ACCENT NEER TE KRIJGEN.

Newman hoorde over het project en vroeg om de rol voordat hij het script had gelezen. Newman, geboren in Cleveland, bracht een weekend door in Huntington, West Virginia, met zakenman Andy Houvouras, op aanbeveling van een wederzijdse vriend die directeur was van het Amerikaanse Office for Economic Opportunity. Houvouras reed Newman naar verschillende provincies, waar Newman met bewoners sprak en ze opnam. Iedereen wist blijkbaar wie hij was met één uitzondering:

'Hij ging naar St. Joe High School om mijn zus Anne op te halen, en deze non kwam naar me toe om te kijken wat de commotie was', herinnerde Houvouras' zoon zich decennia later. 'Papa zei: 'Ik zou graag willen dat je Paul Newman ontmoet', en de non zei: 'Leuk je te ontmoeten, meneer Newman, wat doe je voor de kost?' Ze had geen idee wie hij was.'

4. HET IS GEPLAATST IN FLORIDA, MAAR GEFILM IN STOCKTON, CALIFORNI.

Een bemanning ging naar Tavares Road Prison in Tavares, Florida, om foto's en metingen te maken, zodat het in Stockton kon worden herbouwd. Een tiental gebouwen werden gebouwd, waaronder kazernes, een kantine en wachthuizen. Spaans mos geïmporteerd uit Louisiana hing aan de bomen. De acteurs verbleven in de plaatselijke Holiday Inn. Hun manier van vervoer naar de set en terug naar hun kamers waren de vrachtwagens die in de film werden gebruikt. Ze reden op de ruggen ervan.

5. NEWMAN BEOORDEELD HET SCHIETEN MET ZIJN NEUS.

Blijkbaar had Newman een goed gevoel bij de film. 'Dit ruikt lekker', vertelde Newman op een dag aan een bezoeker op de set. 'We gaan een goede foto maken.'

6. DE BOKSTUK DUURDE DRIE DAGEN OM TE SCHIETEN.

George Kennedy zei dat hij en Newman allebei helemaal uitgeput waren van hun bokswedstrijd - Kennedy van de gevechten, Newman van de gevechten en drie dagen achter elkaar op harde grond vielen.

beste overvalfilms aller tijden

7. BETTE DAVIS WAS DE OORSPRONKELIJKE KEUZE OM LUKE'S MOEDER TE SPELEN.

Bette Davis wees de kans af om Luke's moeder, Arletta, te spelen, wat een rol in één scène was. Het ging naar Jo Van Fleet (oosten van Eden) in plaats daarvan, ook al was ze slechts 11 jaar ouder dan Newman. Voor haar enige opnamedag zat Van Fleet op een boomstronk, 200 meter van alle anderen, over haar lijnen te kijken. Harry Dean Stanton herinnerde zich dat Van Fleet hem vroeg om voor haar te zingen voordat ze begon, en het maakte haar aan het huilen.

8. DE REGISSEUR ZOU DE VROUWEN VAN DE ACTEURS NIET TOELATEN OP DE SET.

Om de mannen het gevoel te geven dat ze echt lid waren van een kettingbende, verbood regisseur Stuart Rosenberg vrouwen van de set. Zelfs Joy Harmon ('Lucille') werd buiten de cast gehouden. Ze verbleef twee dagen helemaal alleen in een hotel en nam haar scène op met alleen Rosenberg.

9. DE GEVANGENEN WAREN ERG KOUD TIJDENS DE AUTOWASSC SCNE.

Harmon realiseerde zich niet hoe suggestief de scène was waarin de mannen haar haar auto zien wassen, totdat ze hem in het theater zag.

'Ik dacht gewoon dat het de auto was. Ik ben altijd naïef en onschuldig geweest', zei ze. 'Ik acteerde en probeerde niet sexy te zijn. Misschien is dat de reden waarom de scène zo goed speelde. Toen ik het bij de première zag, schaamde ik me een beetje.'

Toen Rosenberg de veroordeelden in de sloot neerschoot terwijl ze naar Lucille keken, gebruikte hij een stand-in: een 15-jarig meisje dat een overjas droeg. Ondanks de jas herinnerde Kennedy zich dat haar tanden klapperden van het koude weer. Hij schreef ook: 'Die kerels die bibberen in een greppel hebben geweldig geacteerd.'

10. NEWMAN HAD PROBLEMEN MET HET LEREN VAN DE BANJO TE SPELEN.

Oorspronkelijk was de scène waarin Newman 'Plastic Jesus' speelt als een ode aan zijn moeder gepland voor het begin van de opnames, maar nadat Newman erop stond het instrument te leren, stelde Rosenberg het een paar weken uit. Toen ze het probeerden en het spel onbevredigend was, werd het gestoten tot de voorlaatste productiedag. Newman en Rosenberg hadden een schreeuwpartij nadat Newman het nog steeds niet onder de knie kreeg. In wat Kennedy zich herinnerde als een 'gespannen, elektrisch geladen, stille' plek, probeerde Newman het opnieuw. Toen hij klaar was, riep Rosenberg 'Print'. Newman hield vol dat hij het beter kon doen. 'Niemand zou het beter kunnen doen,' antwoordde Rosenberg.

Het was Stanton die Newman leerde 'Plastic Jesus' te spelen.

11. DE STUDIO VEREIST OM NEWMAN'S BLAUWE OGEN TE ZIEN.

Cinematograaf Conrad Hall zei dat de studio hem 'krankzinnig' maakte en dat zijn filmtechnieken herhaaldelijk in twijfel werden getrokken. Uiteindelijk legden ze uit dat hij Newmans beroemde oogbollen niet genoeg liet zien. Hij moest een scène vier keer opnemen voordat hij Newman 'correct' kon fotograferen.

12. FRANK PIERSON SCHREEF EEN HELE ACHTERGROND VOOR DE KAPITEIN OM EEN BEROEMDE LIJN TE VERKLAREN.

'De zin verscheen zo'n beetje op de pagina', zei Pierson over de beroemde 'What we got here is... failure to communication'-regel van de film. 'Ik keek ernaar en dacht: 'Dat is interessant', toen dacht ik, deze woorden zullen worden gesproken door een acteur (Strother Martin) die een echt redneck-personage speelt dat waarschijnlijk nooit verder is gegaan dan de middelbare school, en het heeft een vaag academisch gevoel, die lijn. Ik dacht, mensen gaan het in twijfel trekken.” Dus schreef hij een achtergrondverhaal voor het personage.

Volgens Piersons biografie van de Kapitein maakte het karakter van Strother Martin vorderingen in de gelederen van de gevangenisbewaker door cursussen criminologie te volgen, waar hij 'blootgesteld werd aan een academische sfeer'. Donn Pearce vond het nog steeds een te intelligente uitspraak van de kapitein, maar Pierson won.

13. NEE, NEWMAN EET GEEN 50 EIEREN.

Over die nu iconische scène met hardgekookte eieren? 'Ik heb nog nooit een ei ingeslikt', gaf Newman toe aan een verslaggever.

George Kennedy ging in op de details in zijn boekGeloof me: een memoires. Hij schreef dat Newman maar liefst acht eieren 'consumeerde'. Zodra Rosenberg 'cut' zou roepen, braakte Newman in nabijgelegen vuilnisbakken.

14. GEORGE KENNEDY BETAALD VOOR ZIJN EIGEN RECLAME OM HEM TE HELPEN DE OSCAR TE WINNEN.

Kennedy haalde $ 5000 op aan reclame op handelspapier om campagne te voeren voor een Oscar. Op de advertentie stond 'George Kennedy-Supporting' boven een still uit de film waarin Dragline Luke bij zich draagt. Toch was Kennedy nog steeds verrast toen hij het standbeeld voor Beste Mannelijke Bijrol mee naar huis nam - zozeer zelfs dat hij niet eens een toespraak had voorbereid.

15. DONN PEARCE DACHT NIET DAT PAUL NEWMAN JUIST was voor de rol.

Hoewel Newman veel bijval kreeg, en een Oscar-nominatie voor Beste Acteur, voor het spelen van de rol van Luke, was Pearce niet onder de indruk. 'Ze deden slecht werk en ik had er een hekel aan', zei hij in 2011. Pearce vond Newman 'zo schattig. Hij was te mager. Hij zou het nog geen vijf minuten hebben volgehouden op de weg.'