15 feiten over de waterlelies van Monet

top-leaderboard-limiet'>

Claude Monet'sWaterleliesis geliefd over de hele wereld, een stralend voorbeeld van het Franse impressionisme en de glorie van de natuur. Maar hun pad van de kunstenaarstuin naar de museummuren was er een geplaveid met obstakels, perfectionisme en veel tuinieren.

1.Waterleliesis niet één schilderij van Monet.

De titelWaterleliesverwijst naar een serie van de vader van het Franse impressionisme. In de loop van de serie schilderde Monet talloze individuele waterlelies in ongeveer 250 olieverfschilderijen.

2. Voordat hij schilderdeWaterlelies,Monet heeft ze geplant.

De schoonheid van het Franse dorp Giverny trof Monet toen hij er met een trein doorheen reed. De kunstenaar was zo geïnspireerd dat hij er in 1883 een huis huurde; het zou zijn huis worden in 1890 (dat was zodra hij het zich kon veroorloven).

Toen hij het plantenleven op zijn eigendom niet schilderde, remodelleerde Monet de landschappen en tuinen om zijn werk beter te inspireren, of zoals hij het uitdrukte: 'Ik ben nergens goed voor behalve schilderen en tuinieren.' Kortom, hij creëerde de perfecte plek voor stille reflectie en bracht de rest van zijn dagen door met het vastleggen in olieverf.

3. Er zouden geen waterlelies zijn als Monet de gemeenteraad had gehoorzaamd.

Wikimedia Commons

De ambitieuze schilder importeerde waterlelies voor zijn tuin in Giverny uit Egypte en Zuid-Amerika, wat de woede van de lokale autoriteiten opwekte. De gemeente eiste dat hij de planten zou ontwortelen voordat ze het water van het gebied zouden vergiftigen, maar (gelukkig) Monet negeerde ze.

4. Deze schilderijen stonden centraal in het latere leven van Monet.

In een commentaar op wat hij zijn 'waterlandschappen' noemde, verklaarde Monet ooit: 'Eén moment, één aspect van de natuur bevat het allemaal.' Geen wonder dat hij een groot deel van de laatste 30 jaar van zijn leven wijdde aan het schilderen ervan, zelfs toen staar zijn visie in 1912 begon te bedreigen.

het bewijs is de pudding

5. De Japanse voetgangersbrug van Monet staat centraal in 17 schilderijen.

In 1899 voltooide Monet het decor van zijn vijver, ondanks protesten van zijn buren. Aan de overkant bouwde hij een schilderachtige brug in Japanse stijl. Monet was blijkbaar heel blij met hoe het bleek, want hij schilderde het bouwwerk datzelfde jaar 17 keer, waarbij elk schilderij veranderingen in licht- en weersomstandigheden weerspiegelde.

6. Monet'sWaterleliesverdiende minachting in zijn leven.

Wikimedia Commons

Critici noemden de impressionistische schilderijen rommelig en suggereerden dat de werken minder over een creatieve visie gingen dan over de wazige visie van Monet. Terwijl zijn ogen het begaven, sneerden critici naar het kleurenpalet van Monet en zijn argument dat zijn weergave van flora, water en licht een artistieke keuze was, wat leidde tot een aanvankelijke minachting voor Monets nu gerespecteerde serie.

7. De opkomst vanAbstract expressionisme wekte interesse inWaterlelies.

Gedurende 20 jaar na de dood van Monet in 1926,Waterleliesserie werd grotendeels genegeerd, met veel schilderijen vergeten in zijn studio in Giverny. Maar in de jaren vijftig herontdekten curatoren Monet en gaven hem de eer dat hij het pad plaveide naar de modieuze kunst van die tijd. In 1955 had het Museum of Modern Art hun eerste Monet uit deze serie gekocht en het werd al snel een van de meest populaire bezit van het beroemde museum.

8. SommigeWaterleliesgingen verloren bij het vuur.

In 1958 brak er een verschrikkelijke brand uit in het MoMA. Hoewel veel schilderijen werden bewaard, waaronder die van Georges-Pierre SeuratEen zondag op La Grande Jatte —1884, zes raakten beschadigd. Twee hiervan zijn onlangs aangekochtWaterlelieswerken.Het verlies trof kunstliefhebbers, die condoleancebrieven naar het museum stuurden. In 1959 kreeg MoMA opnieuw een barst in het bezit van een deel van de serie toen het een enormeWaterleliestriptiek.

9. Anderen gingen ten onder aan de frustratie van Monet.

Wikimedia Commons

Soms werd de passie van de schilder gewelddadig. In 1908 vernietigde Monet 15 van zijnWaterleliesvlak voordat ze zouden worden tentoongesteld in de galerie Durand-Ruel in Parijs. Blijkbaar was de kunstenaar zo ongelukkig met de schilderijen dat hij besloot ze te ruïneren in plaats van het werk in het openbaar te laten zien.

10. Tegen het einde van zijn leven werd Monet een perfectionist over zijn schilderijen.

Gezien hoe wreed zijn critici waren, is het geen wonder dat Monet in zijn latere jaren ongelooflijk selectief werd over welke schilderijen hij zou signeren en proberen te verkopen. Slechts vier schilderijen haalden het in 1919. Een van die gelukkigen is nu te zien in het Metropolitan Museum of Art in New York.

elf.Waterlelieswerd steeds meer gefocust op het wateroppervlak.

In de loop van de jaren die hij besteedde aan het schilderen van zijn geliefde watertuin, kwam Monet er steeds dichterbij. De randen van zijn vijver verplaatsten zich naar de randen van het frame en verder totdat hij de horizon helemaal had weggesneden. Van daaruit werden zijn werken een studie van water en hoe het licht en de wereld erboven weerkaatst.

12. Zijn groteWaterlelieswaren bedoeld om de kijker te omhullen.

In 1918 voltooide Monet een serie van 12 schilderijen die hij naast elkaar wilde leggen in een speciaal gemaakte ovale kamer waar kijkers konden binnenstappen en (zoals hij het uitdrukte) 'de illusie van een eindeloos geheel, van water zonder horizon of bank.' Monet zei dat deze bedoeld waren om 'het toevluchtsoord van een vredige meditatie in het midden van een bloeiend aquarium' te creëren. Tegenwoordig zijn drie van dergelijke panelen (weergegeven als een drieluik) te zien in het Museum of Modern Art in New York, met afmetingen van meer dan 1,80 bij 41 meter.

wanneer begint seizoen 2 van de oa?

13. Monet vierde het einde van de Eerste Wereldoorlog door Frankrijk te schenkenWaterlelies.

Wikimedia Commons

Op de dag na Wapenstilstand in 1918 beloofde Monet zijn vaderland een 'monument voor de vrede' in de vorm van enorme waterlelieschilderijen.

14. In Parijs kun je zienWaterlelieszoals Monet bedoeld heeft.

In ruil voor enkele van de grootste werken van Monet, eerde de natie hem door deze in het Musée de l'Orangerie te exposeren, precies zoals hij had gedroomd. Er werden twee speciaal gemaakte ovale tentoonstellingsruimten gebouwd om zijn massieveWaterlelies, waardoor een compleet panorama ontstaat van de favoriete uitzichten van de schilder.

vijftien.Waterleliesbrak met de normen van het impressionisme.

Zoals MoMA-curator Ann Temkin uitlegt:

In het vroege impressionisme had je deze uitzichten op de natuur waarbij je uitkeek naar een kust of naar een veld en er waren markeringen van locatie die je kon begrijpen: 'Hier ben ik als persoon. Dit is het uitzicht dat de schilder voor mij uitbeeldt.' Met deWaterleliepanelen, hij heeft het volledig veranderd zodat je niet groter bent dan het uitzicht waar je naar kijkt op een canvas ter grootte van een ezel, je op de een of andere manier bent ondergedompeld in het tafereel van deze waterlelievijver. Alle normale markeringen, zoals de rand van het water of de lucht of de bomen in de verte, zijn verdwenen, en je staat precies recht tegenover die waterlelies en het wateroppervlak met de wolken die van boven worden weerkaatst, je raakt verdwaald in deze uitgestrektheid van water en licht.

Op deze manier veranderde de unieke visie van Monet voor altijd het impressionisme en creëerde een nieuwe vorm die onnoemelijke kunstenaars en bewonderaars inspireerde.