10 abstracte feiten over Jackson Pollock's nr. 5, 1948

Het is gemakkelijk om Jackson Pollock's af te wijzennr. 5, 1948als een zinloze verfspatten, maar zelfs als je de esthetiek niet kunt waarderen, heeft dit stuk een geschiedenis die zijn gewicht waard is in huisverf en stapels geld. Hier zijn 10 feiten over het meesterwerk van de overleden kunstenaar, op wat zijn 106e verjaardag zou zijn geweest.

1. HET IS EEN SLEUTELWERK IN DE ABSTRACTE EXPRESSIONISTISCHE BEWEGING.

In de nasleep van de Tweede Wereldoorlog begonnen New Yorkse kunstenaars als Pollock, Barnett Newman en Willem de Kooning de grenzen van hun schilderijen te verleggen in een richting die in 1946 door kunstcriticus Robert Coates 'Abstract Expressionisme' zou worden genoemd. van moderne kunst maakte van New York het centrum van de kunstwereld, mede dankzij de omarming van de beweging door de gewaardeerde verzamelaar en mecenas Peggy Guggenheim. Pollocks bijdrage waren zijn drip-schilderijen, waarvannr. 5, 1948is zijn bekendste.

ik heb nog nooit een man ontmoet die ik niet leuk vond quote

2. POLLOCK GEBRUIKTE EEN UNIEKE METHODE OM ZIJN DRUPPELS TE MAKEN.

In plaats van vanaf een ezel te werken, plaatste Pollock zijn canvas op de grond en liep er omheen, waarbij hij verf aanbracht door het van geharde borstels, stokken en rijgspuiten te druppelen. Pollock was het jaar daarvoor pas begonnen met experimenteren in deze vormnr. 5, 1948's creatie, maar zijn stijl werd al snel zo kenmerkend dat hij 'Jack the Dripper' werd genoemd.

In 1947 vertelde hij het tijdschrift:Mogelijkheden,“Op de vloer voel ik me meer op mijn gemak. Ik voel me dichterbij, meer onderdeel van het schilderij, omdat ik er op deze manier omheen kan lopen, van de vier kanten kan werken en letterlijk kan zijn.inhet schilderij.'

3.NIET. 5, 1948IS EEN MARKEERDER VAN DE GEBOORTE VAN 'ACTIESCHILDERIJ.'

Druppelschilderen werd gezien als een vorm van 'action painting', die de Amerikaanse kunstcriticus Harold Rosenberg definieerde in een essay uit 1952 en verklaarde: 'Action Painting heeft te maken met zelfcreatie of zelfdefinitie of zelftranscendentie; maar dit scheidt het van zelfexpressie, die de aanvaarding van het ego veronderstelt zoals het is, met zijn wond en zijn magie.'

4. POLLOCK DEED GEEN SCHETSEN OF VOORAF PLANNEN VOORNIET. 5, 1948.

Pollocks werken waren revolutionair op verschillende niveaus. Eeuwenlang hadden kunstenaars hun grootschalige schilderijen geschetst of uitgeprobeerd. Maar niet Pollock, die zich in plaats daarvan liet leiden door emotie en intuïtie terwijl hij rond zijn vezelplaatbasis weefde en verf liet vallen en smijten zoals zijn muze eist. Hij liet penseelstreken achter voor druppels en spatten en zette de kunstwereld in vuur en vlam met zijn geïmproviseerde meesterwerken.

in welk jaar kwam caddyshack uit?

5. HIJ GEBRUIKTE ONCONVENTIONELE VERF VOOR:NIET. 5, 1948.

Een belangrijk element van de druppelmethode was verf met een vloeibare viscositeit die een soepel gieten mogelijk zou maken. Deze vereiste betekende dat traditionele olieverf en aquarellen uit waren. In plaats daarvan begon Pollock te experimenteren met synthetische glanzende emailverven die ouderwetse, op olie gebaseerde huisverven overbodig maakten. Hoewel deze slimme innovatie werd geprezen, haalde Pollock het af als 'een natuurlijke groei uit een behoefte'.

6. VOOR EEN TIJD,NIET. 5, 1948WAS HET DUURSTE SCHILDERIJ TER WERELD.

Op 18 juni^,2006, Gustav Klimt'sAdele Bloch-Bauer Iverkocht voor $ 135 miljoen, waardoor het het best geprijsde schilderij ter wereld is. Minder dan vijf maanden later,nr. 5, 1948bracht 140 miljoen dollar op. In 2011 werd deze titel gegrepen door een van Paul Cézanne'sKaartspelers, met een prijskaartje van $ 250 miljoen.

7. HET IS EEN GROOT WERK.

nr. 5, 1948meet op 8 voet bij 4 voet.de bewakermerkt op dat dit betekent dat elke vierkante voet meer dan $ 4 miljoen waard is.

8.NIET. 5, 1948WERD MOGELIJK VERKOCHT OM EEN BOD TE FINANCIEREN OP DELOS ANGELES TIJDEN.

The New York Timesgerapporteerde entertainmentmagnaat David Geffen heeft mogelijk gelostnr. 5, 1948in die verkoop van 2006, samen met stukken van Jasper Johns en Willem de Kooning, in een poging om genoeg kapitaal bij elkaar te krijgen om de gevestigde krant te kopen. De verkoop van deze drie schilderijen leverde $ 283,5 miljoen op. Toch kocht Geffen nooit deLA Times, ook al probeerde hij het herhaaldelijk. Een keer bood hij zelfs $ 2 miljard. Contant.

9.NIET. 5, 1948WAS NIET POLLOCK'S ENIGE RECORD BREAKER.

In 1973, het stuk van Pollock uit 1952Blauwe Polenverkocht voor $ 2 miljoen. Hoewel lang niet zo duur alsnr. 5, 1948, was dat cijfer genoeg om het destijds de hoogste prijs te maken voor een hedendaags Amerikaans werk. Helaas heeft Pollock nooit een van zijn stukken kunstgeschiedenis zien maken - een auto-ongeluk op 11 augustus 1956 sneed zijn leven pijnlijk kort.

10.NIET. 5, 1948EN ZIJN ZUSSEN ZIJN NOG STEEDS VERBORGEN VEEL KIJKERS.

Terwijl de kunstcritici gutsen en verzamelaars miljoenen neerleggen voor een geveild Pollock-stuk, is een groot deel van het publiek nog steeds verbijsterd door de output van de kunstenaar, meer dan 60 jaar later. Elke keer als een van zijn schilderijen voor miljoenen wordt verkocht, duiken er artikelen op met de vraag waarom. Het korte antwoord is dat, hoewel zijn drip-schilderijen misschien niet toegankelijk zijn, ze baanbrekend waren en de manier veranderden waarop we over kunst zelf denken. Ze zijn misschien niet traditioneel mooi. Maar ze zijn allebei kunstenkunstgeschiedenis.

interessante feiten over James A Garfield